Enseñanzas de Danza de Grado Superior: Pedagogía de la Danza

• Teoría e Historia de la Danza, del Arte y de los Principios Estéticos (175)
• Anatomía y Fisiología del Movimiento (165)
• Psicología Evolutiva y de la Educación (100)
• Pedagogía (120)
• Metodología y Didáctica de la Danza (190)
• Análisis del repertorio. (200)
• Escenificación de la Danza. (120)
• Producción y Gestión Cultural. (45)
• Música (140)
• Interpretación y Técnicas de Danza. (200)
• Proyecto fin de carrera (45)

Objetivos

• Conocer, comprender y valorar el desarrollo histórico de la danza en las distintas culturas y los factores sociales, estéticos y artísticos que lo sustentan.
• Conocer el cuerpo humano, su proceso de desarrollo y sus capacidades y limitaciones como vehículo artístico y de expresión a través de la danza.
• Capacitar para la enseñanza de la danza mediante la adquisición y aplicación de conocimientos pedagógicos y didácticos básicos, así como la profundización en métodos pedagógicos especializados.
• Conocer los aspectos generales del sistema educativo, los procedimientos para la elaboración de planes y programas educativos, sus diferentes formas de aplicación y desarrollo y los criterios y técnicas de evaluación educativa.
• Conocer el marco jurídico y administrativo en el que se desarrolla la actividad docente y la producción de los espectáculos de danza.
• Conocer los fundamentos de la creación coreográfica y de los factores espaciales, temporales e interpretativos que acompañan a la escenificación.
• Conocer y analizar el repertorio y las escuelas, estilos y técnicas de la Danza y capacitar al maestro de danza para su transmisión a los alumnos.
• Profundizar en las técnicas interpretativas y en los nuevos lenguajes escénicos. Conocer el proceso creativo de los bailarines.
• Conocer y utilizar la música como parte del proceso de aprendizaje de la danza.

• Materia: Teoría e Historia de la Danza, del Arte y de los Principios Estéticos
• Descripción:
  • Estudio de la historia del arte y de las ideas estéticas. Teoría y fundamento de las artes. Estudio histórico de las diferentes formas de espectáculo. Antropología de la danza.
  • Estudio de la historia de la danza desde sus orígenes: los mitos, los rituales, el hecho escénico, etc.
  • Estudio de las escuelas, estilos, autores y del repertorio coreográfico a través del tiempo. Fundamentos culturales y sociales.
  • Análisis histórico interdisciplinar de la danza y otras artes: música, teatro, pintura, escultura, arquitectura, etc.
  • La danza en el mundo contemporáneo: nuevos lenguajes, nuevas tecnologías.
• Número de horas mínimas:175



• Materia: Anatomía y Fisiología del Movimiento
• Descripción: Estudio fisiológico del cuerpo humano en los siguientes aspectos:
  • El proceso de crecimiento. Cambios hormonales y su incidencia sobre el sistema osteoarticular. Posibles alteraciones.
  • Función muscular. Fisiología del músculo. Consumo energético. Fatiga muscular.
  • Preparación muscular. Patologías y prevención. Fisiología del sistema cardiorrespiratorio. Consumo de oxígeno. Gasto cardíaco.
  • Trabajo aeróbico y anaeróbico. Particularidades del niño.
  • Sistema nervioso. Fisiología y funciones. Conexión con el exterior.
  • Equilibrio, sensibilidad y memoria propioceptivas. Técnicas de control y relajación (Alexander, Tai-Chi, Feldenkreis, etc.).
  • Fundamentos de nutrición y dietética. Anorexias.
  Estudio anatómico biomecánico en los siguientes aspectos:
  • Articulaciones y músculos más importantes del sistema músculo-esquelético.
  • Características osteoarticulares del niño, el adolescente y el adulto.
  • Patologías.
  • Alteraciones de alineación. Detección y corrección. Conceptos elementales de rehabilitación postural.
  • Factores a tener en cuenta en la exploración de un futuro alumno de danza.
  • Lesiones más frecuentes en la práctica de la danza. Prevención y tratamiento primario.
• Número de horas mínimas:165



• Materia: Psicología Evolutiva y de la Educación
• Descripción:
  • Introducción a la Psicología. Procesos psicológicos básicos. Percepción. Modalidades. Análisis funcional del sistema perceptivo. Percepción y representación. Emoción y motivación. Activación, refuerzo e incentivo. Respuestas corporales y emoción. Expresión emocional y adaptación. Emoción y cognición.
  • Ciencias de la conducta. Técnicas de autocontrol.
  • Teorías y modelos explicativos del desarrollo.
  • Desarrollo psicológico y procesos educativos.
  • Características psicológicas y psicosociológicas del alumnado.
  • Desarrollo cognitivo, emocional y social. Técnicas de relación.
  • Los procesos de aprendizaje: aprendizaje significativo. Organización del conocimiento en contextos educativos. Autoconcepto, expectativas, patrones atribucionales.
  • Interacción profesor-alumnos, alumno-alumno.
  • Clima institucional. Clima del aula y aprendizaje.
• Número de horas mínimas:100



• Materia: Pedagogía
• Descripción:
  • Diseño y organización del currículo. Organización escolar: la organización curricular en la enseñanza obligatoria y post-obligatoria y en las enseñanzas artísticas. El desarrollo del currículo en los centros docentes: proyecto educativo, proyecto curricular y programaciones. La evaluación del currículo. Los currículos integrados (enseñanzas obligatorias y enseñanzas artísticas).
  • Organización y funcionamiento de los centros: enseñanzas obligatorias y enseñanzas artísticas. Reglamentos, órganos de gobierno y de coordinación docente. La evaluación de los centros educativos.
  • Evaluación de los aprendizajes de los alumnos y evaluación de la enseñanza. Funciones de la evaluación.
  • Sociología de la educación: teoría e instituciones contemporáneas de educación. Análisis sociológico del sistema educativo, de la educación obligatoria y de la educación artística. Acción educativa, procesos pedagógicos. Diferentes concepciones de la educación artística en Europa. Naturaleza, finalidades y funciones de las enseñanzas artísticas en el sistema educativo español. Su relación con las enseñanzas obligatorias. Análisis sociológico de las organizaciones educativas y específicamente de los centros de enseñanzas artísticas.
  • La danza como parte de la formación cultural del niño.
  • Tutoría y orientación educativa: orientación e intervención educativa. Las adaptaciones curriculares.
• Número de horas mínimas:120



• Materia: Metodología y Didáctica de la Danza
• Descripción:
  • Didácticas específicas de las enseñanzas de danza: aspectos básicos de la didáctica de las materias. Principales líneas de innovación e investigación didáctica.
  • El proceso de elaboración, aplicación, seguimiento, evaluación y revisión de proyectos curriculares y de programaciones en las materias propias de cada especialidad, grado y ciclo. Análisis de proyectos curriculares y de programaciones.
  • Recursos para la enseñanza de las materias propias de cada especialidad, grado y ciclo. Materiales didácticos y curriculares. Equipamientos, instalaciones.
  • Otros recursos didácticos.
  • Evaluación de las materias propias de cada especialidad, grado y ciclo.
  • Tipos e instrumentos de evaluación. Evaluación del proceso de enseñanza/ aprendizaje y del rendimiento de los alumnos. Criterios de promoción.
• Número de horas mínimas:190



• Materia: Análisis del repertorio.
• Descripción:
  • Metodología y técnica de análisis de los diversos lenguajes del Repertorio de la Danza, en directa relación con la labor pedagógica. Movimientos, tendencias y escuelas: aspectos artísticos, culturales y sociales.
  • Estudio teórico de las obras que han marcado la evolución de la danza a lo largo de la historia, considerándose especialmente el momento histórico en que se crearon. Estudio y revisión de las diferentes formas, estilos y conceptos coreográficos en su evolución histórica.
  • Análisis de los principales aspectos que determinan el proceso creativo de los bailarines y su influencia en la escenificación. Estudio de la acción dramática y sus componentes elementales en el repertorio coreográfico.
  • Semiología de la representación escénica. Estudio de los elementos espectaculares que caracterizan y definen una expresión escénica en sus diferentes modalidades en las obras estudiadas.
• Número de horas mínimas:200



• Materia: Escenificación de la Danza.
• Descripción:
  • El estudio de la concepción, desarrollo y evolución del espectáculo, así como de las diferentes metodologías y técnicas de la puesta en escena de un espectáculo de danza.
  • La notación coreográfica. El espacio escénico, la caracterización e indumentaria, la iluminación y el sonido. Factores interpretativos, espaciales y temporales que rigen la escenificación. Diferentes perspectivas de análisis: la semiótica, la estética, etc.
• Número de horas mínimas:120



• Materia: Producción y Gestión Cultural.
• Descripción:
  • Organización y producción de espectáculos culturales y de danza.
  • Organización y gestión de centros de enseñanza de danza. La empresa cultural.
  • Cooperación entre centros de enseñanza y centros de difusión artística.
  • Planificación y programación. Financiación y gestión económica. Gestión de recursos humanos. Contratación. Equipo artístico, técnico y administrativo. Equipo docente.
  • Análisis de los proyectos. Patrocinio. Promoción y marketing.
  • El régimen jurídico de la danza. Ordenación y gestión cultural en las Administraciones públicas. La cultura en la Unión Europea.
• Número de horas mínimas:45



• Materia: Música
• Descripción:
  • Conocimiento de los recursos del lenguaje musical y de su transcripción gráfica.
  • Análisis del hecho musical aplicando un proceso de razonamiento lógico y sistemático. Estudio de sus estructuras, formas y sistemas.
  • Conocimiento de las características y recursos de la música en las diferentes épocas y estilos.
  • La relación entre la música y la danza. Sonido, movimiento e interpretación. Características específicas de las obras musicales compuestas para ser bailadas.
  • Métodos para la enseñanza de la música y del ritmo. Análisis musical de las estructuras dinámicas de una clase de danza en sus diferentes estilos. Relación entre el músico acompañante y el profesor de danza.
• Número de horas mínimas:140



• Materia: Interpretación y Técnicas de Danza.
• Descripción:
  • Fundamentos teóricos y artísticos de la interpretación de la danza.
  • Investigación en el estudio de las técnicas tradicionales de la Danza clásica, española y contemporánea. Los nuevos lenguajes interpretativos. Desarrollo de las capacidades creativas y expresivas. Aprendizaje de los mecanismos internos y externos del proceso de creación del personaje. La improvisación como técnica de interpretación. La investigación de las técnicas tradicionales de danza. Estudio de otras técnicas de danza.
• Número de horas mínimas:200



• Materia: Proyecto fin de carrera
• Descripción:
  • Trabajo, estudio o investigación propuesto por el alumno con la aprobación del centro bajo la dirección de un profesor. Aplicación por el alumno de los conocimientos y las capacidades adquiridas durante su carrera.
  • Especialización y profundización en un área concreta.
• Número de horas mínimas:45